Påsk är konstens tid också på Salsta, i år som del av Konst på väg och med ett stort antal konstnärer på plats, verksamma inom olika tekniker.
Fredag 3 april erbjuder Högbergs buss en möjlighet att se konstutställningarna i Hammarskog, Ulva och Salsta. Buss avgår från Uppsala kl.09.10. Boka plats på bussen här.
Lördag 4 april erbjuder Boka Uppland en möjlighet att se konstutställningarna i Örbyhus, Österbybruk och Salsta. Buss avgår från Uppsala kl.10, med stopp i Örbyhus kl.11, Österbybruk kl.12.30, där också lunch serveras, samt Salsta kl.15, innan bussen är tillbaka i Uppsala kl.17. Boka plats på bussen här.
Deltagande konstnärer:
Kicki Liljeblad: Jag inspireras av material, färg och struktur. I mina verk arbetar jag främst i akryl och akvarell, och ibland använder jag textilier för att skapa nya ytor och mönster. Min process är en blandning av spontanitet och genomtänkta val. Jag tycker om att låta oväntade saker hända i när jag skapar. På så sätt växer verken fram, lager på lager. En målning kan börja som en idé, ett mönster eller en känsla – och utvecklas till något helt annat. Jag vill fånga både lekfullhet och närvaro, och låta varje verk bära på sin egen berättelse.
Maj Hjort: Har varit med på ett antal utställingar som Zeitgeist anordnat sedan 2019. De tekniker jag arbetar inom är acryl, akvarell och teckning. Frivolitet är också en hantverk jag använder.
Vivi Forsberg: Att skapa för mig är lika med energi och glädje. En värld där jag försöker ta bort allt måste. Jag fotar lite men mest målar jag i akryl. Låter kanske lite märkligt, men jag vill inte att det ska bli vackert, för det vackra finns redan runt oss, som i naturen. Jag önskar att den som upplever min konst ska känna något, hellre ett ”obehag” än att bara gå förbi. Konst ska enligt mig sätta igång något i betraktaren. För det gör det i mig när jag står där i min målarvärld.
Louise Öberg: Jag målar abstrakt i akryl. Oftast är det fantasin som får styra, resultatet blir sällan det jag först tänkt mig.
Cecilia Stiernstedt: Jag väver och tycker om att skapa intuitivt med olika garner, textiler, tekniker, färger och former. Är förtjust i att återanvända material som blir över från tidigare verk och använda upp det jag har. Mina vävar är berättelser från mitt liv.
Ragna Broman: Mitt arbete i keramik utgår från en vilja att fånga det som inte går att formulera i ord. Genom organiska former och skulpturala ansikten utforskar jag sinnesstämningar och inre processer som existerar bortom orden.
Jag ser mina verk som en brygga mellan det synliga och det osynliga, mellan det vi kan förklara och det som vi bara kan uppleva. Leran blir ett medium för det mänskliga, där det råa och ofullkomliga får ta plats. I det skeva och asymmetriska uppstår något ärligt. det är just det som är strävan i min keramiska konst; att låta naturen i människan få träda fram, det intuitiva och det sårbara. Mina skulpturer bär spår av ett inre landskap, där varje form och uttryck är en visuell översättning av något som annars förblir dolt.
Genom mitt arbete vill jag väcka igenkänning och skapa ett stilla rum där betraktaren kan möta något bortom det synliga. Just det här ordlösa djupet ser jag som något som vi alla människor delar, som en plats bortom yttre skillnader. Det yttersta målet i mitt skapande är att med skulpturerna lyckas öppna upp detta rum hos betraktaren; en mötesplats för stilla igenkänning och en upplevelse av samhörighet.
AnnKarina Vesterberg: Möjligheternas år. Hoppet aktiverat i konsten. Som konstnär och lärare kan jag aktivera dom creativa intelligenserna. Mina bilder 2026 handlar om att på individnivå ta ansvar i vardagen. Många möjligheter glöms bort. Önskar dig ett bra 2026 med överaskningar glädje och hälsa. Detta manifesterar jag i min konst.
Helena Dahlström: nybliven pensionär och ägnar mycket av min tid till måleri och på senare tid också skulptur.
Började måla i akvarell tidigt i livet men akryl är också en del av mitt måleri numera. Har haft ett 20-talet utställningar både samlings och enskilt. Är ordförande i Gottsunda konstgille sedan tre år tillbaka.
Marie Björling: Känslor, relationer och människors inre världar har alltid inspirerat mig. Få saker i världen är antingen eller, och jag dras till det eklektiska. Både som konstnär och i mitt yrke som psykolog tror jag på möten mellan modeller, stilar och synsätt. Där är min verklighet. Detta genomsyrar också mitt konstnärliga uttryck. I färgstarka målningar gestaltas inre berättelser, fria att möta utifrån betraktarens egna erfarenheter. Målar akryl och lägger ut konst på instagram: https://www.instagram.com/eiram.art?igsh=ODV3cWhmeGtqaWx6
Durdana Zeyniyeva-Özalp: Jag är fotograf med 16 års erfarenhet. En av mina bilder valdes ut bland 500+ bilder för en utställning. Som fotograf ser jag skönhet och inspiration överallt. Ett gulligt löv på ett träd, en årstids färgspel, ett solsken i rummet eller en fascinerande skugga, en snötäckt mark kan få mig att stanna, titta och fånga med kameran. Finns på Instagram:
https://www.instagram.com/smm_photographer_d?igsh=eDR1NjVwOHRhNnl6
Sverker Söderbaum: Jag 59 år och målar motiv jag känner extra för. Det kan vara platser i naturen eller gamla delar av staden. Har gått några kurser i oljemålning hos Anna Toresdotter och ett par akvarellkurser hos Maria Gruneus och korta onlinekurser hos ytterligare nio svenska konstnärer.
Joachim Ekström: Det roligaste med akvarell är oberäkneligheten hos vatten. Jag målar gärna landskap, ibland lite mer abstrakta, och vattnets egen vilja gör att man helt enkelt ibland får följa med till vad det slutligen blir. Man får dirigera mer än måla. Mycket inspiration hämtar jag från ett långt liv som fågelskådare där naturupplevelserna har varit många.
Monica Pernroth Lüllmaa: Min ateljé i Uppsala är fylld från golv till tak. Jag brukar kalla min konst för MEDITATIV konst, eftersom jag själv mediterar vid målandet och många människor har berättat att de känner glädje och harmoni då de betraktar mina tavlor. Motiven har jag hämtat från både yttre och inre landskap.
Syftet med min konst har alltid varit att sprida glädje och ge tankar om livets djupare dimensioner. Därför gjorde jag också gåvoboken ÖPPNINGEN som egenproducerad bok.
Numera målar jag inte enbart i olja som tidigare år, utan använder också oljepastell, akryl, collage,
akvarell och blandformer.
